Ⅰ.
我們和盧恩在傷心欲絕的專場外見到面，不敢說他那時醉了，但至少能肯定他看起來離他的身體有點距離。「你有看過《龐克的哲學》嗎？我拿給你看……第一場講座我們想找永豐來導讀，之後幾場的講師我也在找了，但確定會有洪申豪，還有那個詹秉諺，你知道詹秉諺嗎……你看這個目錄，我們會根據這本書的結構，每個主題去找適合的講者……像第一場我們就會找永豐，鍾永豐……還有詹秉諺，你知道詹秉諺嗎？」
Ⅱ.
我還真的不知道詹秉諺。最近這確實使我焦慮。我有許多不認識的名字，許多沒混進去的圈子，偏偏我已經擁有與我的許多還沒不對等的已經：我已經有機會在某些地方寫稿子，已經有機會當面碰到某些人，已經有機會在某群人之中得到發言的時間。許多比我更已經的人，卻沒有這些機會。我對盧恩點頭，盡力把自己真切的熱忱展現出來，但同時我的心檢查著自己：只有熱忱就足夠了嗎？我憑什麼被盧恩誠摯地歡迎？
Ⅲ.
講座上，永豐老師就像當年上課的時候一樣放了好多 YT 上的歌。Underground Velvet，Patti Smith，Sex Pistols。其實我本來想問的是，老師，你把這些歌放在歷史脈絡裡來提點它們的藝術意義，但有沒有一些歌，很有藝術意義卻很難聽？反過來說，有沒有一些歌很好聽卻對歷史毫不重要？我純粹好奇他腦中有沒有這樣的歌單，然而，由於我舉手發問時用了像是「身體性」這樣的詞彙，讓永豐誤以為我在挑戰他：作為一個不在那些演出現場的人，光憑 YT 上那些畫質很糟的影片和幾十年前的爛音質，如何能確切感受那些歌曲的影響力？
他停了一下，然後說：作為身在台灣，又身在特定時代的聽眾，這是沒辦法的事吧。聽完回答，我知道他誤會了，但不敢再問下去。和他的回答相比，我原本想問的問題顯得太幼稚了，而且，變得像在同情。
Ⅳ.
永豐老師的回答不就是我的焦慮嗎，回程的客運上我想。不在場的焦慮。不在「場景」的焦慮。無論你學識淵博、天才橫溢，足以充分分析各種現象的意義，只要你不在場，你就疏離。那種疏離，是甚至即使你對一個事件做出了合情合理且吻合理論與脈絡的理解，也可能被真正在場的人當作一種誤解。那是無法含糊的資格條件：你那天在台下就在，不在就不在。而有些事情永遠只有在場的人才知道。那些事不能意會，更不能言傳。
Ⅴ.
而我是怎麼認識盧恩的呢？因為盧恩先認識了熊。光是這一點似乎就應證了以上種種。地下伏流Underflow 辦了一場名為「小說接龍」的場子，把 Google 雲端文件投影在牆上，好幾個人同時共同編輯，想辦法在觀眾眼前接力完成一篇小說。我不知道我那天憑什麼在那裡，但我在，而且我是作者之一。那是一個讓我光是想到就年輕起來的夜晚。
寫作者常見的對談或講座也是場景沒錯，但寫作的場景總是和語言敘述本身太貼合了。幾乎只要看了逐字稿，就算不在講座現場也能理解九成的內容，這是寫作這個形式內建的性質使然。我們和語言這個工具太近了。小說接龍這個活動卻逃離了這個限制，因為這個活動比起敘述某個想法，更像是創造一種體驗。那次之後，我一直試著找到別的方式，讓寫作者的場景更接近這種體驗。當然不一定要是別的方式，再辦一場小說接龍也可以，聽說伏流已經在談了。
Ⅵ.
為什麼我說自己決定「不再做單純課程分享性的活動」，大抵是因為這樣。我想把自己的時間用在努力於不同性質的場景上。更強調現場性的場景。
二月中這場演出是我的第一個實驗。雖說是實驗，但形式其實很老，很多人做過了，就是和樂手一起做詩演出。這裡的實驗，取的或許只有「實地去做做看」的意思，而不包含嘗試前衛的意涵，只不過因為我自己沒有做過而已。
演出裡選了十五首作品，因為單位邀請我，所以還是選了一些自己寫的，但其他大多是我迷戀並憧憬的詩作。因為怕沒有人來所以 set list 也列在下面當成廣告了。請原諒已經幾年沒有玩團的我欲蓋彌彰的心虛。
Ⅶ.
主角是那些作品而不是我。其實本來就應該是這樣才對，只是幾年下來的經驗常常是相反。應該要，讓某些事物透過我們的身體出現，而不是讓我們的自我透過我們的身體出現才對。
還有一個月的時間，六十個名額，平均一天只要有兩個人買票我就不會被當成票房毒藥了。即將在高雄結束的講座生涯，又從高雄開始的表演嘗試 ── 有時候我分不清楚是我自己習慣讓生活太戲劇化，抑或生活偶爾自動出現的選擇本身就是戲劇的。
Ⅷ.
上周末去看過場地了。隧道裡的防空洞，我很喜歡。讓我想起第一次踏進伏流，見到盧恩的時候。
///////////////////////////////////////////
2019 - 2020 小西灣藝穗 Southpost Arts Fringe
蕭詒徽「動物性營養 HOLOZOIC NUTRITION」詩演出
https://forms.gle/avKXSnn1ajhtb94QA
去年三月發行詩集《鼻音少女賈桂琳》的蕭詒徽，在參與了桃園獨立空間「地下伏流」所舉辦的「小說接龍」活動後，開始思考文字創作一貫缺乏的現場性／表演性／感官性。不同於音樂或影像領域中「現場」與「作品本身」的強烈關聯，文學的現場常只是作者主體的現身，反倒與作品斷裂。雖說這可能是藝術形式自身的特質，蕭仍嘗試尋找文學的現場性，率樂手在二〇二〇年的西子灣，以「演出」為前提帶來這場讀詩會，希望文學的現場不再只是作者出來講心事。
➤➤ 時間：
2020 年 2 月 15 日 15:00（2 月 14 日報名截止）
➤➤ 地點：
中山大學隧道內右側防空洞
高雄市鼓山區蓮海路 70 號
➤➤ 收費：
每人 450 元，早鳥票 8 折（2 月 10 日已截止）
收到報名後會再以 E-mail 通知匯款。限額 60 人
報名請填表單：https://forms.gle/avKXSnn1ajhtb94QA
➤➤ 演出曲（順序未定）：
蕭詒徽 _______________ 甜蜜的家庭
吳瑩 _________________ 普通女子
北川透 _______________ 拐杖 林永福譯
蕭詒徽 _______________ 通常我們譴責園丁
蕭詒徽 _______________ 政治 I （或一個牛仔的午夜）
夏宇 _________________ 排隊付帳 cover.
夏宇 _________________ 純淨與極致與善意
小令 _________________ 五十七度北
飛鵬子 _______________ 雌袋鼠．節選～
孫梓評 _______________ ～你不在那兒．節選 HN mix ver.
陳穎怡 _______________ 假如，在山頂餐廳
蕭詒徽 _______________ 吻
鄭聖勳 _______________ 占卜
李柚子 _______________ 050666消失的日子
吳瑩 _________________ 普通男子
林禹瑄 _______________ 所有人都起飛了只剩他在原地
➤➤ 演出者：
詒徽 vocal.
阿牛 electric drums. & program.
蔡良 electric guitar.
本演出除每日例行性環境消毒清潔工作，特別針對各位觀眾於入場前進行手部消毒；並使用 75% 酒精消毒液擦拭物品。工作人員值勤前均量測體溫，並於執勤時配戴口罩。欣賞演出觀眾建議自備並全程配戴口罩，服務人員也將於演出前，於驗票處協助觀眾測量體溫，如發現發燒（額溫攝氏 37.5 度以上）狀況，將協助辦理退票。場內備有酒精消毒液可供使用，需要請洽工作人員。
