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唱功超優！音域超廣！以一曲〈Here's Your Perfect〉爆紅的新男聲 Jamie Miller 來接受KKBOX專訪🥰 一定要認識的好聲音
收聽〈Here's Your Perfect〉🎧
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Warner Music Taiwan - 西洋 #HeresYourPerfect
為什麼音高高到一定程度，男聲聽起來會愈來愈像女聲？
人耳之所以能分辦男女聲，靠的是“母音共振峰”的相對位置，相同的“母音”，會有近似泛音共振峰的相對距離，但音高的位置則不一樣，高一點聽起來女聲點，低一點聽起來男聲點。
舉例來說，有研究指出渾厚的男聲所發出的[e]，由500與1800Hz兩個泛音共振峰突出所形成。而女孩聲的[e]則是850與2200Hz所組成。兩者的相對距離，大約在1300～1400Hz之間；相對位置則渾厚男聲在較低，女孩聲較高。
這個聽起來音色偏男性與女性，除天生的聲帶厚薄與口鼻咽腔空間構造外。 在這天生條件給定下，音高高一點，容易聽起像女性化。原因是因為母音共振峰的形成位置也被迫提高了。而壓低音高，也就會聽起來更為男性化，因為母音共振峰的位置也拉低了。
所以，我在教學時總是會遇到覺得自己聲音不夠渾厚的人，不管男女聲，總希望自己聽起來再更男性化些，就會明顯的壓低音高，也壓的嗓音不太舒適。
延伸這個概念，有兩個問題會跑出來，一是可以想見男聲飆高音，飆到一定的程度，聲音上會有些雌雄莫辨；二是人聲發的愈高，會愈是咬字不清。
兩個一塊說，A4的頻率是440Hz，人聲一發泛音呈倍數放大，440、880、1320、1760、2200、2640Hz，母音辨識區大約在200～2500Hz之間，所以這6個泛音就靠它們組成母音的聽覺感受了，只有6個太少了吧！
如果是A2的音高，那由110Hz開始，到2640Hz吧，中間會有24個泛音來組成，能組成的母音共振峰自然細緻的多，分辨能力也清楚的多。這跟影像的解析度一樣，解析度愈高，愈有好的分辨度，能呈現更多的細節。
那麼，大約多高，男聲就很難聽起來像男聲呢？
答案是C5，也就所謂的男高音的High C，基頻頻率是523Hz。但說坦白話，只有天生嗓音極重的男聲，到這高度還能有男聲感，像我大概#G4～A4就極限了。低頻的創造力還是不夠，到了高音聽起來就不夠渾厚。
不過呢？一切都是相對的聽覺，如果一首歌在中低音域唱久了，突然走一個A4的高音，音色大致一致，也不會令人太感覺聲音不夠渾厚。也能透過等化器來調高低頻的多寡，多補點低頻改善音色。
但有人會覺得誰說高音時會有咬字不清、發聲含渾的問題，很多歌聽起來咬字還是很清楚！
但這有個先絕條件，就是我們有沒有聽過這首歌？熟不熟？
若是聽過且熟悉，那大腦就會腦補，把記憶中的資訊調出來，形成大腦的感受與認知。而非大家所想的，每次一個訊息出來，都會好好的聽、好好的看、好好的想。簡單來說，大腦是能躺著，絕不站著，節能省碳的能手。
所以，在教育上必定要強調重覆的刺激，在一次又一次的重覆之中，記憶中的資訊調出來的會愈完整，同時也會刺激強化，形成新的記憶。這也就是需要“打歌”的原因，或搭配上電視劇的片頭、片尾，聽久了，同時與其它的情境結合，成為耳熟能詳的曲子就機會大了。
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※ 一對一視訊個人課，請私訊
Line ID: joseyang9287
常在粉專寫F4、A4等等專有名詞，總會有人問這到底是什麼意思，F4不是流星花園的四個主角，A4也不是影印機用紙的常用規格，它們在這指的是某個特定的音高。
音高由振動的頻率決定，頻率愈快、音高愈高。會是C、D、E、F、G、A、B加上數字來表示某個特定音高，是借了音樂上鋼琴的琴鍵配置所致。
A4指的是鋼琴上第四個八度音的A，在ISO的標準中，這個A4的音高訂為440Hz，每秒振動440次。這裡的440Hz指的是這個音彈下去所出現的最低振動，稱為基音，其上還會有整數倍數的泛音，泛音決定了音色，語言性也包含在內，基音決定了音高。(音高頻率表：https://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%9F%B3%E9%AB%98)
光這個A4=440Hz就有許多故事可講，這標準是20世紀的產物，早在18世紀這音高的頻率沒這麼快，到了19世紀愈調愈快，最後又在20世紀時拉回來一些，而訂在440Hz，被陰謀論者視為納粹的洗腦頻率。
男聲、女聲聽到鋼琴上的C4，其實會發的不一樣高，卻以為一樣高！？
這大家可以下載Tunner這種App玩玩看(https://play.google.com/store/apps/details?id=com.stonekick.tuner)，然後用鋼琴的APP彈個C4，你會發現女聲會發出C4的音高，男聲卻發的是C3，低了一個八度。有趣的是，直覺上男生與女生卻都會覺得對方發的音高跟自己一樣高。
這件事，我找了許多資訊都沒有找到解釋，只能推論看看。有看過一個影片說，其實人類的相對音感是個進化後的產物。相對音感，是指當音樂移調之後，人類仍會覺得是同一首曲子的大腦換算能力。所以，到KTV唱歌，我們會升降KEY，也還是覺得是同一首歌。
其它動物就不是了，鳥類的聽覺不同的音高、相同的旋律，對牠們來說是不同的兩個曲子，無法換算成同一個旋律。而人類有了這個功能，也代表對絕對音感的音高辨識會退化，相對無法確定一個音的絕對高度，所以，男女聲發聲差了八度，大部份人會視為相同的音高。
我女兒有絕對音感，她發生過聽一首被抄襲的歌，因為移了調，使她一時間沒聽出來是同樣的旋律。有了絕對音感，對相對音感的能力往往會下降，兩者間會有些衝突在。
混亂的音高訂名？最好以鋼琴的音高定義來說明！
小時候在合唱團，老師會說：“你們這個1點mi，沒上去。“
這個講音高的方法也常用，中間八度，就直接Do、Re、Mi，高一個八度就叫1點什麼，低一個八度，就叫低音什麼。可是，也不是個清楚的說法，調性有首調與固定調，首調是以曲子的調性為主，換算成新的Do、Re、Mi，而固定調則以C大調為固定。
說到這有些複雜了，總之呀！以音高的角度來看，用C4、A4這種說法會真的精確，往下談也好談，大家定義就會一致了。
定義好音高，發聲的生理現象就好說明與音高間的關係！
我常會寫到發聲的兩個關卡，第一關男聲F3～A3，女聲F4～A4；第二關，男聲D4～G4、女聲A4~D5。前者，是說話常用音高與唱歌需用音高的交界處；後者，是叫”換聲區“、”轉聲區“，指的是聲帶可以拉長或不拉長皆能處理的交界區。
這是個人類的發聲生理現象，到了某些音高自然會出現的天險，當然，每個人聲帶的長短厚薄不同，區間的落點也會有些差異，但大體而言，平均值上就落在這個區域了。
人的音域有多寬！？
成年男性與女性大概都有42～43個半音，這是有研究實證過的，大體上的音域男性可在C2～G5，女性可在D3～A6，這極限值了，每個人不同。以前愛飆高音，有陣子音域可到A1～A5，四個八度寬。後來，就不那麼愛飆，現在大概是D2～G5，前幾天唱了一下安德烈洛依韋伯的音樂劇萬世巨星耶穌基督的選曲Gethsemane，最高音G5還唱的上去，呵呵。
有在用極限且用的得法，音域會寬些，不管高音或低音都會有一點出來，但其實是對聲帶有些損傷的，跟運動一樣，好的運動表現，其實運動並非全然健康，而是達到了損害與修補的平衡，就會特別強壯。
但也代表了風險，哪時這平衡破壞了，就大傷了。運動生理學很大一塊在研究如何保持運動員的顛峰，這顛峰像走鋼索，一失衡就栽了。
極限音域寬就好嗎？！
還真不一定，每個人構造的關係，要能兩、三個八度的聲音都好聽，還真不容易，不管真音、假音哦，就是都好聽，這很吃天份的。
真音與假音還有強假音！？
玩音樂、唱歌的人會談的話題，相同的音高、音色卻明顯的不同，就給了真音、假音、強假音的定義。因為是主觀的感覺，所以這件事一個名詞、各自表述的多。
但的確在真音與假音上，明顯的在聲帶閉合度是有差異，良好緊緻的閉合聲音的中頻會多，聲音聽起來”真。若沒閉合好，低頻會突出，其它頻率則聲量不足，則會聽起來“假”。
那介於中間的強假音，就也是看閉合度的多寡了。所以，有個內視鏡的研究把這個閉合度多寡，加環甲肌在飆高音時的拉長，定義成M0、M1、M2、M3。(不是貨幣供給量哦！我的職業病)
如何控制音色的變化！?
除了真音、假音的關鍵變數～聲帶的閉合度外，口腔內部空間姿態與舌咽肩頸的鬆緊也會影響到音色呈現。原則，空間大一點，聲音洪亮一點，就是立體感增加。空間封閉一點，音色晦暗一點；空間開敞一些，音色明亮一些。
舌咽肩頸緊了，空間會窄，聲帶會強迫閉合，所以聲音會晦暗、沈重些，我稱為“吼聲”，在吼時，這種狀況特別明顯。
所以，人聲音色的變化，關鍵在口腔內部空間姿態與舌咽肩頸的鬆緊控制能力，能力愈好的，音色變化度愈高。
好了，本宮乏了...，大夥也看累了。
再講下去，要另外加錢了。
⭐️非典型潛力創作男聲－劉昊Ponzii
⭐️16歲跳級就讀伯克利音樂學院
⭐️首張創作大碟《自定義 Anti-Label》
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📍節目主持人：新鮮DJ Jeff
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21 歲的少年，在古典與流行的領域中自在遊走；非典型男孩，比你想像中的更加神秘有趣。
Ponzii 劉昊，一位遊走在各種標籤與定義之間的新銳唱作人，自小修習古典大提琴，足跡踏遍各種表演藝術空間，看似將成為古典樂界之長期工作者，竟於高二跳級遠赴音樂殿堂伯克利進修流行音樂編製，毅然決然踏入流行音樂圈；即便身處海外高校，竟以推廣華語音樂作為志向，堅持創作華語音樂作為課堂作業；從古典音樂走到華語流行抒情與爵士，從 Hip Hop、Rap 走到 EDM 曲風，故步自封從不是 Ponzii 的態度，恪守本職更不是他的人生，21歲的非典型男孩想用自己的力量定義自己的人生，用第一張音樂創作大碟《自定義 Anti-Label》勇敢寫下Ponzii 的獨家標籤。
Ponzii 強大的 DIY 自我開發態度，加上多年伯克利音樂學院的專業培養，詞曲創作、音樂製作、編曲、混音與 Mastering 等各個音樂環節皆有所涉獵，幾年的音樂製作經驗讓Ponzii 的編曲有著鮮明的獨家印記，善用多種元素架構旋律線的空間感，加上略帶失真的音色運用，讓他的音樂總能有個強烈的帶入感。
中低音富有磁性與顆粒感的顫音，以及非常人能夠觸碰到的低音域，是 Ponzii 劉昊聲音上的特色之處，得天獨厚的天賦更讓教唱老師直言那是他未來的武器，加上帶點慵懶的演繹氣質，善用頓拍與延遲的唱腔，讓他的歌曲擁有更多神秘韻味，就像瓶珍藏多年的醇酒般引人入勝，在富含層次感的音樂編曲中更顯無比魅力，即便絲毫不了解他的人，也能自在沈溺於他用音符和旋律構建的沈浸式劇場裡，幾個小節就能隨音樂搖擺。
Ponzii 劉昊FB 粉絲團：https://reurl.cc/3LVeWX
Ponzii 劉昊Youtube 官方頻道：https://reurl.cc/N6eygn
Ponzii 劉昊 IG：https://www.instagram.com/ponziiofficial/
《本集節目由錄播客錄音室贊助播出》
錄播客工作室，是位於南港展覽館附近的錄音空間，位於高鐵台鐵捷運旁，旁邊還有停車場、Ubike，交通十分方便。同時更友善創作者，提供共享空間，讓創作者錄音前，前往討論休憩。不用擔心像其他錄音室，只能在預定時間抵達。錄音後還要匆匆忙忙離開。會擔心對來賓造成困擾或不夠尊重。
工作室更提供現煮咖啡、無限取用的飲料零食。室內更是採用專業吸音、對於抗噪有很好的效果。
同樣的價錢、為什麼不選擇最好的錄播客 PT Recording。
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今日和大家分析的是林俊傑翻唱的另外一首歌曲叫做《輸了你贏了世界又如何 》。這首歌個人感覺是比上一次分析的《將故事寫成我們》 更為困難，用的技巧更為多?
雖然最高音的並沒有達到驚人的高音D5，而是改為男聲混聲接近極限的音高B4，而且在咬字方面也是困難的 “E” vowel，在本身音高已經很高的情況下，再加上這麼難發的韻母，簡直是想拿人命了。?
而且林俊傑在這一次的改版當中，加了很多個人色彩，令歌曲非常有個人風格，以原唱者有截然不同的感覺，大家立即去聽聽吧?
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春季小組初級課程
小組班別E: 逢星期一 下午2:00-3:00 (開課日期為: 2月17日)
小組班別F: 逢星期六 下午3:00-4:00 (開課日期為: 2月22日)
小組班別G: 逢星期二 晚上6:00-7:00 (開課日期為: 2月18日)
✍?教授擴闊音域，混音，真假音轉換技巧，提供歌唱舞台機會予同學。
適合喜歡唱歌，有一定基礎，但對進階技巧不太熟悉的同學參加，完成後表現良好者可升讀小組進階班。
人數: 3-5人，價錢: $1800，堂數:8堂，每堂60分鐘
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Singing Soul Academy的Instagram:
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1. Ave Maria 2.Silent Night 3.When a Child is Born 4.Sweeter the Bell 5. In the Bleak Midwinter 6.Peace on Earth (Little Drummer Boy)7.Child in a Manger 8.Greensleeves 9. Miracle of Love
教皇合唱團Gregorian來自英倫島嶼的Gregorian(教皇合唱團)，全部由受過專業美聲訓練的歌手組成，以天籟般的優美和聲演繹流行音樂，別有滋味。他們的專輯據說全都是在大教堂中完成錄音，加之成員都有參加教會唱詩班的經歷，在流行音樂的範疇中，總多出一份聖潔的意味"Engma"團員、"Time To Say Goodbye"作者兼製作人Frank Peterson所精心籌劃的"Gregorian教皇合唱團"，集結10位來自英國各地的格里高利權威男聲，一同用傳承600年的古典美聲，詮釋了20世紀膾炙人口的西洋流行歌曲，結果造成了極大的迴響，全球幾百萬的銷售成績，證明了Peterson的理想絕非空想。Gregorian Chant以極簡單、極低沉的管風琴為背景(或完全無背景音)，壓抑的男聲如潮水般連綿起伏，時而徘徊於幽沈的低音部，時而又突然攀升至難以想像的高音區，音域跨度之大和對人聲要求之高，是其他Early Music所不能比擬的。Gregorian Chant格林高利聖歌只用人聲，沒有和聲和對位，旋律簡單，不用變化音和裝飾音，音域也很窄，一般不超過八度。雖然它的旋律沒有明顯的節奏重音，速度徐緩，但較好地配合了拉丁文歌詞的抑揚頓挫。
